以前，可能大家在电影里或风景名胜区见到过这样一幕：手拿专业摄影器材的摄影师为了进行拍摄，常常挑选不同的位置，甚至连伏地、爬高也在所不惜。其实他们是在找寻一个适合的构图，因为这是突出照片主题的关键之一。现在，购买数字相机的朋友越来越多，数字摄影作为摄影的一种，当然也应该讲求构图技巧！构图不涉及高深的光学原理，比其他摄影技术简单，但易学难精，是非常值得摄影爱好者研究的课题。以下，笔者与大家作一探讨。
一、构图方式
首先，我们在拍摄每张照片之前，重点应考虑是采用横拍（横向构图）或竖拍（垂直构图）方式。
横向构图相信是采用率最高的构图方式，因为几乎所有相机的基本把持姿势都是方便横向拍摄的。仔细想来，其实人双眼看到的影像也应该是横向的，所以横向构图的照片看起来特别自然。另一方面，电影胶片永远只有横向构图，因此用横向构图拍摄的照片，也可用来表现电影感。整体说来，横向构图的照片一般都能表现出安静、平衡、松弛的感觉，是较为安全的构图方式。
此主题相关图片如下：
反之，垂直构图的照片能够表达出紧迫感及张力，照片中出现一些垂直线条，将更能加强这种感觉。例如，一条窄巷如果以横向构图方式进行拍摄，表达不出很窄的感觉。而如果用垂直构图方式拍摄，即可增强巷子的狭窄感觉。不过，如果拍摄垂直的景物如建筑物、人物等等，垂直构图也是最容易将主体填满照片的方法。此主题相关图片如下：
对于初学者而言，选择何种构图方式往往只能凭个人感觉而定，如果拍摄现场比较嘈杂混乱（如旅游旺季的风景地），拍出好照片的可能性自然大打折扣。
二、画面比例
数字相机初学者最易犯错的恐怕就是对照片的“画面比例”的把握。
一幅照片的画面比例是指长度与高度之比，亦称横直比。横和直的长度相差越大，拍摄方式对照片的影响便越大。因此，3：2比例的照片比4：3比例的照片更容易利用构图改变照片给人的感觉。此主题相关图片如下：
对于机械相机而言，其采用的普通135胶卷的每张照片面积是36x24毫米，即横直比例为3：2。如果你已经习惯机械相机的照片比例，刚开始使用数字相机时，就应特别留意数字相机的照片横直比例。因为要迁就电脑显示器的显示比例，所以数字相机的照片的横直像素比大多是4：3。例如2304x1728、1600x1200……。因此，习惯胶卷相机的老手，可能用数字相机拍出的照片并不理想。此主题相关图片如下：
不过目前一些数字相机制造商已经考虑到这点，它们采取了一些应对措施。像柯达（Kodak）公司生产的数字相机就罕有地采用3：2的显示比例。而有的高档数字相机，甚至可以让用户自己选择4：3或3：2的显示比例。
三、拍摄重心
选好构图方式之后，拍摄的主体重心应该放在照片的哪个地方呢？一般人都习惯将要拍摄的对象重心放在画面的正中间，因为这是一般相机的对焦点所在。
的确，放在中央最容易拍到对焦清晰的照片，不过却未必能够拍出成功抓住人们视线的照片。原来，照片的中央部分并不是观看者的视线重点所在，将照片分成等分的线条显得很呆板（例如，拍摄人像时，方方正正的一张照片无甚惊喜）。因此很久以前便有人在绘画中提出黄金分割法，后来则应用到摄影构图上。
黄金分割法的比例约为1:1.1618。当然，我们真正拍摄时大可不必算得那么准确，大概了解两个重点就够了。
首先，如果将拍摄主体放在画面水平或垂直方向的三分之一位置，通常就比放在正中间好。
此外，从黄金分割法还衍生出井字形构图法。即只将画面用两条水平线分成三等分，再用两条垂直线分成三等分，四条线的四个交叉点都是视线重点所在。
将画面最重要的部分安置在这些重点，自然能够吸引人们的视线。
目前，已经有一些数字相机产品，如卡西欧（Casio） QV4000(官方网站http://www.casio.com/cameras/product.cfm?section=176)就提供了在LCD液晶屏上显示“井字形构图法”的四条直线（图中线条为笔者所加），让用户在构图时更方便掌握被摄对象的位置。此主题相关图片如下：
保持画面的构图平衡
在每次按下录像键之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的——这就是在构图。摄像的构图规则跟静态摄影的构图规则十分类似，不但要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。
一幅完美的构图，起码应该做到下面几点：
1、画面整洁、流畅，避免杂乱的背景。杂乱的背景会分散观看这的注意力，降低可视度，弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物，或者换一个角度去拍摄，避免不相干的背景出现在画面上。
2、色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍摄。
摄像构图的一般规则
在拍摄前保持摄录机处于水平位置，这样拍摄出来的影像不会歪斜，你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，尽量让画面在观景器内保持平衡。
要尽可能接近目标，这样才会保证不会有不相关的背景出现在画面上，但你也必须在主角四周预留一些空间．以防主角突然移动。要保证摄录像机与被拍摄的主角人物之间不会有人或有其他物体在移动。不要让一些不相干的人物一半在画面中，一半在画面外。如果你拍摄的是你无法控制的活动，那么，你不可能确保所有构图都很完美：但是你可以把你的拍摄主角安排在画面中的正确位置。同时把整个场景扫描一遍，把不要的景物排除在外。
构图时还要注意：运动中的物体不管多小都比静止的物体容易吸引眼睛的注意力，因此，注意不要让不必要的会分散观众注意力的运动中的物体出现在画面背景上。此外，一些抢眼的色彩也要注意，特别是红色、鲜黄色和深蓝色尤其会吸引眼睛的注意，画面中要避免出现跟主角没有关系但却会抢眼的色彩。
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（不平衡的构图。拍摄距离太远，背景太杂、太多、太乱，主要人物不能很好的突现出来。）
很多专家推行“三分之一”的构图原则。摄像实践表明，让重要的景物或人物正好位于画面1/3处——而不是在正中央，这样的画面比较符合人的视觉审美习惯，甚至比主角在正中央的画面要有美感得多。一个完整画面被两根垂直和两根水平方向上的线都分成九等份，其中垂直线与水平线交会的4个点，这就是画面中最能讨好视觉的部分，可以把这个位置作为主体最重要的部分的中心。（人物位于画面中的三分之一处，面部正好处在左上角的两线的交点上，是符合“三分之一”构图原则的。并且背景也不杂乱，人物形象被很好的突出出来。）
人物的摄像构图
当主角看的方向或行走的方向不与画面垂直时，他们面对或前进方向的前面要留下的空间——“前视空间”，多过他们后面的空间——“多余空间” ，应该将“多余空间”减少到最低程度。此主题相关图片如下：
（不平衡的构图。图中小姐身后多余的空间多于前进方向的空间。）此主题相关图片如下：
(平衡的构图。 )
拍摄人物时，不要给所拍的人物头顶留太多的空间。否则就会造成构图不平衡缺乏美感。如果画面中人物身高不及画面的三分之一，观众就得集中目力仔细辨认，时间稍长就会感到乏味。记得应该把人物眼睛维持在画面上方1/3的高度，如果面孔在这个高度以下，这个人看起来好像掉落在电视屏幕里。
